domingo, 31 de marzo de 2019

ANTIGUA SABIDURÍA GONZO






Hunter S. Thompson.
Editorial Sexto Piso. 
2018.
Ciudad de México.






  
Por Javier Hernández “El Abuelo”
Twitter @abuelo_1176


Hunter S. Thompson (1937-2005), escritor y periodista.
Anita Thompson y Doug Brinkley, pareja y albacea literario respectivamente, se dieron a la tarea de recopilar más de cuarenta entrevistas hechas al creador del periodismo gonzo, quien vivió de una manera desenfrenada, ya que fue consumidor de alcohol y diversas drogas, le gustaba manejar por las noches a exceso de velocidad y amaba las armas de grueso calibre.
Este libro puede ser considerado como una autobiografía que se tardó en escribir treinta y ocho años, pues las entrevistas se realizaron entre 1967 y 2005. En ellas se aprecian las diversas etapas por las que Thompson atravesó como periodista y su característico cinismo lacerante.
Hemingway decía que el periodismo era bueno para un escritor si sabias cuándo abandonarlo. Creo que yo me quedé demasiado tiempo, le comentó a David Felton en 1980, para Rolling Stone College Papers.
La mayoría de las drogas han sido muy buenas para mí. Consumo drogas, y sí abuso de ellas, bueno, dime dónde. ¿Qué quieres decir con abusar de ellas, imbécil? ¿Qué es abusar,? respondió a Tim Mohr de Playboy en mayo de 2005.
Son muchas las anécdotas que provocan todo tipo de sentimientos, desnudando la parte humana de Hunter, quien poco a poco llegó a convertirse en icono de toda una generación, y que, además, creó una escuela basada en la honestidad, ya que si algo distingue al periodismo gonzo es la total franqueza con la que narra o describe los hechos ocurridos en el entorno de la noticia. Doug me instó a facilitar este libro a estudiantes y expertos en Hunter, comenta Anita.
El prólogo fue redactado por uno de sus más grandes admiradores, el escritor Carlos Velázquez, que asienta: Con The Kentucky Derby is Decadent and Depraved, Thompson acortó la distancia entre el aspirante a periodista y el oficio. A partir de entonces ya no sería indispensable estudiar periodismo para convertirse en cronista. Ya Joseph Mitchell, Tom Wolfe y Gay Talese habían hecho tambalearse al género. Entonces vino Hunter a darle el tiro de gracia.
Libro altamente recomendado para los estudiantes de ciencias de la comunicación; la obra completa de Hunter debería ser el pan de cada día para los nuevos aspirantes a periodistas, ya que en estos tiempos el pensamiento crítico parece haber sido olvidado. Por un lado, la prensa “chayotera”, por el otro lado, la “chaira”; ambos extremos caen en el fundamentalismo y ven los sucesos en blanco o negro, sin darse tiempo para analizar todos los matices existentes, siendo pocos los periodistas serios que se dedican al análisis profundo, como Julio Hernández “Astillero” del diario La Jornada o Arturo Rodríguez del semanario Proceso. Esto se debe, en gran medida, a que el sueño dorado de la gran mayoría de estudiantes no es escribir una gran crónica o realizar buenas investigaciones, sino volverse un Youtuber buena ondita, chistosito y famosón.
Pobre del periodismo en México, tan cerca de Chumel Torres y tan lejos de Julio Scherer García.


jueves, 28 de marzo de 2019

FRANCISCO, EL HOMBRE REGRESA A MÉXICO PARA PRESENTAR NUEVA PRODUCCIÓN





Foto Rodrigo Gianesi





-Rasgacabeza, su más reciente producción discográfica, fue grabada ‘en el camino’
-Su gira por México incluye fechas en Guadalajara, CDMX, Puebla, Aguascalientes y Toluca
-A diez días de su lanzamiento, el tema “O tempo é sua morada” suma ya 500 mil reproducciones


La última ocasión en que Francisco, el hombre puso los pies en México, reventaron la Carpa Intolerante del festival Vive Latino con una presentación enérgica y experimental: como si fuese plastilina, movieron al público a su antojo y los pusieron a bailar frenéticamente. Aquello fue en 2018, cuando el grupo se encontraba cerrando su etapa con Soltasbruxa, su álbum de 2016. Tan bien recibido fue este álbum en la escena internacional que el regreso a los estudios se veía tremendamente lejano.

Pero las canciones deseaban salir a la luz. Es por eso que Rasgacabeza es, en buena medida, un álbum de carretera: fue producido por los hermanos Mateo y Sebastián Piracés-Ugarte en medio de giras por Brasil y Latinoamérica. Una caja fue capturada en Santiago, Chile; un ritmo fue grabado en el avión; una guitarra grabada en Goiânia. Tras un arduo trabajo, Rasgacabeza está más que listo y sorprenderá a quienes se han vuelto asiduos seguidores del proyecto. 

A diferencia de Soltasbruxa, cuya energía proviene de la fortaleza orgánica de las percusiones, Rasgacabeza lleva las singulares fusiones de Francisco, el hombre hasta los terrenos electrónicos. El resultado es un álbum de ritmos frenéticos y muy cuidados, con líricas que buscan sacudir la conciencia del escucha y sacarlo de su cómoda cotidianidad. El disco fue realizado por la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de São Paulo a través del Programa de Acción Cultural del Estado de São Paulo (ProAC ICMS) y hecho realidad gracias al apoyo de Natura Musical.




domingo, 24 de marzo de 2019

RAÍCES








Luis Álvarez "El Haragán"
Raíces
Intolerancia
2016



Por: Javier Hernández “El Abuelo”
Twitter @abuelo_1176




Es muy difícil que en estos tiempos, en que la industria discográfica ha caído en crisis, por las plataformas digitales ya no se venden discos en físico y los medios de comunicación ya no se enfocan en los grupos alternativos de rock, los artistas intenten experimentar con ritmos, géneros o corrientes musicales que los hagan salir de su zona de confort o no encajen con su estilo. Luis Álvarez el famoso “Haragán”, es uno de esos pocos, y ya dio muestra de que le gusta crear cosas nuevas y sin miedo a enfrentar retos musicales.
A mediados del 2016 presentó Raíces que toma como base el blues tradicional estadounidense y lo hace de la mano de, nada más y nada menos, que Andrew Jr. Boy Jones afamado músico oriundo de Dallas, Texas quien cuenta con gran prestigio en el mundo de este género. Hacía muchos años tenía la inquietud de grabar un disco con estas características, y gracias a un amigo en común con Andrew, Luis le hizo llegar el proyecto y sus canciones, las que, para su sorpresa, gustaron al músico texano, quien dudó en aceptar la propuesta del mexicano.
En pocos ensayos, lograron ensamblar las canciones, que fueron grabadas a la “antigüita”, en carrete y casi todas a la segunda toma. Acompañados por Christole Jones en el bajo, Jamil Byron en la batería y Julie Bonk en los teclados para que Luis y Andrew se hicieron cargo de las guitarras y las voces. Nueve canciones componen este disco, que nos recuerda que el blues sigue siendo la base de toda la música en la actualidad.
El tema de apertura es “Lloré, lloré, lloré” en el que podemos reconocer la línea temática del disco. La interacción de los músicos con la voz del Haragán, es inmejorable; suenan como sí llevaran tocando juntos muchos años.
Le siguen “Es por Elvis” con una pequeña dosis de country; “Cris”, la balada del disco que ya tiene video y se puede encontrar en Youtube; “Blues Belly”, para la que Andrew toma el micrófono y da muestra de por qué el mexicano lo escogió para hacer esta grabación: un blues clásico, potente, y directo.
Continúa con “La niña” a la que le ponen un poco de Funk, y “Extrañando el corazón” que aborda el tema de los inmigrantes indocumentados. “Mi liberación” vuelve a la línea de lo tradicional del género para llegar al gran momento del disco en “Blues del amor perdido”, donde el texano y el mexicano comparten micrófono en un blues clásico donde los teclados Godspell enchinan la piel. Para cerrar con una canción legendaria en la carrera de Luis “El chamuco”, que resulta un grandioso epílogo para hacer de esta grabación una obra sin precedentes.
Sumamente recomendable para los fans y no tan fans, ya que se trata una pieza que se convertirá en uno de los grandes clásicos del blues en nuestro país.


lunes, 18 de marzo de 2019

CONOCIENDO MÁS A MI SOBRINO MEMO









Por Omar Perdomo



OP: Hermano, sabemos que la mayoría de tus seguidores te conoce por tu música pero debe haber varios que, además, quieran saber qué es lo que haces cuando no estás haciendo música, o en tu tiempo libre…
Mi Sobrino Memo: Nada… realmente, únicamente me dedico a hacer música, todo el tiempo estoy componiendo o produciendo. Por ejemplo, con Humo, la agencia que me está llevando ahorita, siempre estamos pensando en estrategias para el proyecto. Más adelante vamos a hacer un Lunario, entonces ahorita andamos al 100 con eso. Literal, siempre es estarme dedicando al proyecto. En mis tiempos libres lo más que llego a hacer es… soy muy fan de las películas, de las películas japonesas. Me gusta mucho últimamente las películas de Marvel, antes me gustaba mucho leer. Quisiera retomar en algún momento la lectura, era muy fanático, pero esto te absorbe mucho y si tú aflojas el paso, te quedas atrás, entonces, no hay tiempo como para andar tonteando por ahí… por ahora, espero más adelante recuperar esos días de tonterías.
OP: Si Algunas vez tuvieras una oportunidad para ser otra persona, por lo menos un día, ¿quién serías?
Mi Sobrino Memo: Espera, es una buena pregunta, espérame… ah, sería AMLO, me encantaría. Pero no necesariamente AMLO, el presidente de cualquier nación, pero como sólo va a ser por ese día, viviría a vida loca, me iría a gastar en cuanta tontería quiera, y sobre todo yo creo que… yo soy muy apasionado de las cosas secretas del gobierno, entonces ordenaría que me mostraran los expedientes secretos de extraterrestres o de cosas nucleares. Después cuando regrese a mi cuerpo, haría un video explicando eso, seguramente muchos me creerían y muchos no.
OP: ¿Hay algo para lo que te consideres muy malo?, algo que no se te dé con facilidad...
Mi Sobrino Memo: La batería, jamás, jamás en la vida hemos hecho clic la batería y yo. Cocinar también, no se me da, siempre termino haciéndome huevo con salchicha y a veces no me queda tan chido.
OP: Cuéntanos acerca de un momento o recuerdo que te haya marcado y que haya sido clave en tu vida musical
Mi Sobrino Memo: Cuando me salí de mi primer agrupación que se llamaba Capitán Mío, en ese entonces me tomaba medio en serio las cosas, pero creo que cuando tuve, como cualquier familia o relación… tuvimos ahí un pleito y me salí y después me di cuenta que de verdad era lo que quería hacer; como que no me había dado cuenta al 100% hasta que de plano me salí, y dije “no, es que yo sí quiero dedicarme a esto”. Hay una canción de Love of Lesbian, soy muy fan, es una canción muy animada, Las Malas Lenguas, se llama; vi un video de un acústico que hicieron en una carnicería y ahí como que conectan con los clientes, con la gente de fuera, con los mismos dueños de la carnicería, y se me hizo muy chido conectar con las personas… fueron esos 2 momentos. Me acababa de salir de mi banda, estaba en depresión total, después me topé con el video y dije “es esto”, y de ahí.
OP: ¿Hay influencias no musicales dentro de tu música?
Mi Sobrino Memo: Ahorita ya no tanto, pero en mis canciones primerizas sí era como todo lo que veía, fueran películas como Harry Potter, series de anime, me gustaba escuchar mucho jazz; pero eso es musical así que no cuenta. Los libros de Haruki Murakami me gustaron bastante y fueron una influencia totalmente. Un par de películas, va a sonar muy cagado pero me inspiraba mucho la de 500 días con ella… Wes Anderson me parece fascinante, su simetría, los colores que usa, por eso en mi proyecto siempre estoy, si te has dado cuenta, todo es mucho color… entonces sí, todo ese rollo.

domingo, 3 de marzo de 2019

CONOCIENDO MÁS A ÁGORA








Por Omar Perdomo





OP: Muchachos, la faceta que más nos gusta es verlos arriba del escenario pero seguramente muchos de sus seguidores, incluyéndome, queremos conocerlos más. Así que me gustaría que me contaran qué hacen cuando no son Ágora. Qué les gusta hacer, si tienen otro proyecto, o simplemente en su tiempo libre, ¿qué hacen?
Sergio: Bueno, realmente nosotros practicamos mucho… música de estudio, digamos. Cuando nos alejamos del escenario y de las grabaciones, a algunos de nosotros nos gusta mucho el fútbol, no a todos; pues películas, cine, y no sé, tratas de relajarte lo más que puedes, viendo a tus cuates y siendo el mismo que eras en la secundaria antes de agarrar un instrumento. Creo que es importante, sobre todo para mí, como que juntarme con gente que me mantiene siendo el mismo de antes de todo este rollo.
Eduardo: Tiempo libre, pues no hay. Tenemos un estudio, ahí se trabaja mucho con otras bandas, que eso está siendo muy bueno porque al final haces sinergia con muchos grupos de la escena, sin ser necesariamente metaleros; se hace de todo, publicidad. Bueno, el estudio, y como dice Sergio, a mí me late el fut y en la medida de lo posible sí ver a cuates, mantenerlos desde antes de que empezaras a tocar, súper bueno, porque pues eres idiota para ellos y ellos son idiotas para ti, entonces está poca madre.
Nat: La verdad es que a mí no me gusta tanto el fut. Pero bueno, cuando estoy descansando, soy muy fan de Star Wars, me encanta el cine y ver muchas cosas de… soy diseñador gráfico, así que me gusta mucho esa faceta de diseño y todo el rollo. Soy un godín, trabajo 24/7, es la chamba hay que trabajar, ni modo esa es mi vida fuera de Ágora.
Manuel: Como decía Lalo, tenemos un estudio de grabación, de hecho somos socios ahí, producimos muchas cosas. Yo me dedico a hacer mucha música para televisión y ahorita estoy empezando a hacer para películas también. Y pues, realmente yo creo que mi vida se resume en la música, cuando no estoy tocando con Ágora es hacer música y practicar… toda la vida, todo el tiempo estoy metido en eso; la música ha sido mi musa y mi vida siempre.
Daniel: También hay que decir que Manuel es un gran cocinero. Hay una paella pendiente, de él y yo para todos. Igual, la música es realmente el trabajo que yo tengo los 7 días de la semana, los 365 días del año. Pero yendo al punto del tiempo libre, me gusta mucho leer, soy un bibliófilo, como un ratón de biblioteca. Lalo me dice que soy muy aburrido, de hecho, o sea, cuando tengo tiempo libre pues realmente me gusta enclaustrarme en mi casa, estar leyendo, escuchando música, degustar un buen whisky, una buena cerveza, es eso… leer, escuchar música; y también cocinar, disfruto mucho hacerlo.
OP: ¿Cómo fue ese momento, quizá no en el que decidieron dedicarse como tal a la música, pero que vieron algo o vivieron alguna situación, que les hizo sentir que tocar o cantar sería una buena opción para hacer?
Sergio: Para cada quien es como diferente, en mí caso fue el primer concierto al que fui, yo creo que ese fue el instante en el que dije “me quiero dedicar a esto”. Fue Metallica en el ’93, sí, diciembre del ’93 porque hicieron las 5 fechas del Palacio, del negro y pues yo estaba chavito, fui con mi papá y como que fue demasiado impactante para mí toda la experiencia; tanto como ir al concierto, tanto como ver la reacción que ocasionaban 4 personas que estaban haciendo lo que más les gusta, y que mejor que hacerlo con amigos. Yo creo que ese momento a mí me cambió muchísimo y de ahí lo tuve muy claro.
OP: ¿Hay alguna influencia no musical que esté plasmada en la música de Ágora?
Eduardo: A mí hay algo que me está pasando con un artista que se llamaba Leonora Carrington, el arte que tiene me ha inspirado como para platicar luego cosas de ciertas rolas que, obviamente es como un poquito difícil aterrizar visualmente a la hora que tocas, y más bataca, es así como “OK”. Pero sí, he visto bastante obra de ella y hubo una en específico que eran como animales un poco más raros y más obscuros, que a mí sí me motivaron mucho para animarme a hacer un disco tal vez más pesado. Sí se quiere ver como algo alejado, Carrington a mí es algo que va muy afuera pero que siento que me está acompañando en todo lo que estoy haciendo ahorita.
Nat: A nivel gráfico, a mí por ejemplo OBEY, que es un diseñador gráfico y grafitero gringo, que es un fregón, todo el mundo conoce la marca OBEY. Shepard Fairey se llama el artista que hace las cosas, a mí me encanta, siempre como que he tratado de traer cosas de él al arte de Ágora y a lo visual; y obviamente, como ya lo dije, soy fan de Star Wars… entonces vean los discos y hay muchas cositas de Star Wars por ahí coladas y disfrazaditas, está chido buscarlas por ahí.
Manuel: A lo mejor, en mi caso, a mí me gusta mucho la naturaleza, los animales para mí desde muy chavito es algo muy cañón y sí muchas veces yo siento que desde el punto de vista de un animal, muchas veces una rola… o sea, pensar en un tigre si estás haciendo un riff, sí abarca una dimensión diferente, y mi compañero de diario cuando estoy practicando es mi mascota que adoro, siempre está a lado de mí, lo volteo a ver y sigo practicando.
Daniel: Bueno, en mi caso influencia no musical en la vida de Ágora, indudablemente es Charles Chaplin, me compré hace un par de años la autobiografía, la única que existe que él escribió obviamente, autobiografía. Y fue un gran ejemplo y enseñanza del cómo vivir a través del arte musical, porque obviamente a todos nos pasó que nos decían “te vas a morir de hambre”, estamos en 2017 y llevamos años, nosotros dedicándonos 100% a esto, entonces la influencia de Charles Chaplin en mi vida, como profesional, fue muy importante… Fue una persona muy sabia y bueno, que alguien diga lo contrario de lo que construyó en su carrera, es una institución, una de las figuras culturales, artísticas más importantes de la historia; entonces es una gran influencia para mí, día con día, en mi quehacer musical con la banda.
Sergio: No musical, me gusta mucho, por ejemplo, Tarantino. Me encanta porque siento que es un director que genera muchas emociones que no normalmente te deja una película. Eso en lo musical es una dinámica muy distinta pero descanso mucho el oído, digamos… me prescribieron medicamente por un tinnitus fuerte, un trauma acústico que tuve hace no mucho… no escuchar música pero para enmascarar ciertas frecuencias tenía de dos, o escuchaba radio hablada o ruido blanco, y pues preferí la radio hablada porque me iba a volver loco, y me hice súper fan de Howard Stern, porque tiene un ritmo y una dinámica perfecta en sus shows, impecable, no aburre. Y yo siento que la música no tiene que aburrirte en ningún momento porque le pierdes la atención, ahorita que el margen de atención de la gente está cada vez menor. Entonces Howard Stern, es un tipo que a mí me inspiró. Ellos dos.
OP: Si hoy se acabara Ágora, ¿qué les gustaría hacer mañana?, o tal vez en otra vida, ¿qué creen que pudieron haber sido?
Nat: Damn, me habría gustado ser ginecólogo, trabajar donde otros se divierten… no. Pues artista plástico, me habría clavado en eso, escultura… siempre me ha gustado pero nunca me súper clave, yo creo que eso.
Manuel: Yo hubiera sido, seguramente, biólogo. Sí, o sea, yo hubiera vivido increíble en la playa, en el mar viendo animales. De hecho tenemos un amigo de Sergio que hace eso, y para mí eso sí es una envidia, su trabajo.
Daniel: ¿Música no?… hubiera sido un doble de Chaplin muy chafa, región 4, en el centro de Toluca. No… bueno, uno de mis planes, espero que algún día lo pueda lograr, me gustaría cursar la carrera de letras hispanoamericanas, pero si no fuera así también, se los digo, piensan que es burla pero de verdad es neta, tener un tipo de vida un poco más ermitaña. Para mí ese asunto de estar pescando, cocinar con leña, cazar y todo eso, a mí me raya mucho… Florista de orquídeas, sí, por supuesto, pero quizá por el tipo de vida monástica, no tanto por el lado de fe sino el lado del retiro, cultivar, hacer tu ropa, eso está súper chido.
Eduardo: Caricaturista, me hubiera gustado ser caricaturista político, Quino me encanta. Me hubiera latido un buen.
Sergio: Me hubiera encantado ser futbolista pero ya estaría retirado ahorita. Soy muy terco la neta y ya había entrado a la libre de derecho, entonces así como que  fue un rollo cuando me decidí por esto, pero pues sí no me gusta el aspecto de vivir el mismo día todos los días, como Pedro Picapiedra, tipo Homero Simpson, pues jamás, eso es lo que yo defendí nunca hacer en mi vida, pero sí me gusta defender a la gente. Entonces yo siento que hubiera tratado de ser lo más derecho que se pueda ser… siento que por ahí hubiera tenido alguna oportunidad. O si no… arquitecto, gracias.