martes, 26 de septiembre de 2017

NADIE SE SALVA. FLECHA AL AIRE.2017


Por Omar Perdomo



El EP arranca fuerte con Lucha, en la que podemos escuchar un riff de guitarra y unos golpes de batería bien amarrados, tanto ésta como Todo Mundo Sabe, segunda canción del material, guardan el estilo y hacen recordar a bandas del perfil de Finde (un sonido así como el de la rola homónima del primer disco de tal agrupación).
A la mitad del EP podemos escuchar Soy De Mar, que suena bien desde el estudio pero que despierta la curiosidad de ser escuchada en una versión acústica. El penúltimo track lleva por nombre La Puerta, tema que quizá sea el más flojo de los 5, sin embargo, cada uno habría que presenciarlo en vivo antes de emitir un juicio definitivo.
Esta grabación primicia de Flecha Al Aire cierra con vigor, así como empieza, Nadie Se Salva es el broche del EP, y aunque junto con Lucha son las canciones más enérgicas, hay que destacar Todo Mundo Sabe, pues cuenta con una melodía más memorable en la voz y, aparentemente, una estructura musical más pensada que la hace ser una rola considerablemente fuerte.

Nadie Se Salva, quizá no sea el “EP revelación”, pero se le percibe un sentimiento de anhelo, como algo que los integrantes de la banda querían hacer desde hace tiempo y que por fin ha encontrado su lugar.

LA SINFONISKA EN TOLUCA





La Sinfoniska es una banda de SKA –PUNK colombiana originaria de la ciudad de Medellín. Fundada en 2010 por Jonathan Durango, Carlos Gonzales y Sebastián Ruiz. Sus principales influencias son norteamericanas de la 3ra ola del SKA tales como: Reel big fish, Less than Jake, Streetlight Manifesto, Catch 22 y Mad caddies.

A pesar de su corta existencia la banda cuenta con músicos de mucha trayectoria y experiencia en proyectos anteriores a este en Medellín, también cuenta con músicos de los principales conservatorios de música la ciudad lo que le da un personal altamente calificado para interpretar y realizar sus presentaciones, dos trombones, dos trompetas y un saxofón tenor son la cuota sinfónica que se le a esta banda de SKA y podemos decir que de ahí sale el nombre de: la Sinfoniska

MUERDO EN TOLUCA




Viento Sur (Kasba Music, 2016), es el tercer trabajo discográfico de Muerdo, un proyecto artístico que no deja de crecer y que en cinco años de trayectoria ha transcendido de los pequeños cafés a las grandes salas, y del entorno natural de Murcia, a la posibilidad de actuar en cualquier rincón del planeta.
Muerdo, alter-ego del cantante, compositor y poeta Español Paskual Kantero, publicó su primer trabajo musical en el 2011, "Flores entre el acero" un trabajo autoeditado que alcanzó mayor difusión gracias, además de a su calidad, al apoyo del cantautor madrileño Luis Eduardo Aute.
Representante de la nueva canción de autor, una canción urbana y mestiza, MUERDO grabó en 2013 su segundo trabajo, un disco grabado en Barcelona bajo la producción de Amparo Sánchez y editado por el sello independiente Kasba Music.
En la obra de MUERDO podemos encontrar letras de gran contundencia y profundidad humana y social aderezada con ritmos latinos y folcloristas pero también urbanos y modernos.

lunes, 18 de septiembre de 2017

SR. MANDRIL





Sr. Mandril es un aclamado grupo de talentosos jóvenes mexicanos, fundado oficialmente en el 2005 por Ramsés Ramírez y Germán González, dedicados a difundir una mezcla de nuevas tendencias del Jazz, Funk y Rock con un sonido único y muy particular logrado gracias a la experimentación llevada a cabo con distintos géneros a lo largo de varios años, creando así nuevos caminos de expresión.

Sr. Mandril ha editado hasta ahora 5 álbumes de estudio, mismos que han sido aclamados y considerados dentro de las mejores producciones discográficas actuales por diversos medios especializados y respaldados por los sellos discográficos "Intolerancia", "Discos Konfort" y "Three Sixty Records", aparte de haber participado hasta ahora en más de 15 compilaciones, soundtracks cinematográficos y de TV.

El Grupo ha participado en un gran número de Festivales de Música y Culturales a nivel Nacional e Internacional como son:

Festival Internacional de Jazz de Montreal , Festival de Jazz de St. Lucia, Festival de Jazz de Kansas City, Binational Concert Fresno California, Small World Music Festival Toronto, Festival Vive Latino, Cumbre Tajín, Festival de Jazz de Guadalajara, Feria Nacional de San Marcos Aguascalientes, Festival Cultural de Zacatecas, Festival Cultural Alfonsino Monterrey, Festival de Jazz de Verano Querétaro, Festival Nocheztli Autlán, Festival Cultural de Aculco FICTA, Festival Quimera Metepec, Festival Vive Saltillo, Festival del Desierto SLP, Festival Ollin Kan y muchos más.

Sr. Mandril ha recibido apoyo en diversas ocasiones de instituciones públicas y privadas con el objetivo de que su propuesta sea difundida y llevada a diversos escenarios nacionales e internacionales y lograr así una trascendencia cultural de acuerdo a las actuales propuestas artísticas.

La agrupación ha recibido el apoyo y reconocimiento del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales, Programa ENARTES); nominación en los premios de la música independiente IMAS por sus discos "Cinema Mandril" y La Especie del Ojo Funky", Comisión Nacional para la Cultura y las Artes, Universidad Nacional Autónoma de México, Centro Nacional para la Cultura y las Artes, Secretaría de Relaciones Exteriores.


PERCANCE




Percance es sinónimo de fiesta, música latina, fusión y es la magia de los acordes de 9 jóvenes costarricenses que desde 2007 decidieron unir su talento y llevar la versatilidad de ritmos y sonidos en cada una de las canciones, dejando un mensaje positivo al público que desde sus inicios los ha visto crecer. A diferencia de otras bandas de SKA o Rock Latino, buscan generar en su público, una filosofía de agentes de cambio, siendo una propuesta innovadora y de esa manera imponer su influencia de involucramiento con alto sentido de Responsabilidad Social.

Esteban Ramirez (voz), Maurizio Luconi (bajo), Sebastian Vargas (guitarra), Felipe Ortiz (trompeta), Saúl López (teclados), Jorge Novoa (Trombón), Felipe Sandoval (Trompeta), Marcos Novoa (batería), Donny Rivas (Percusión) son los encargados de darle el sonido y la identidad a Percance. Gracias a sus influencias musicales, pasando por el Ska, la salsa, el merengue, el reggae y el rock, dan como resultado el Rock Latino Fusión.

Percance a lo largo de su vertiginosa carrera artística, ha compartido escenario con artistas como: Los Auténticos Decadentes, Hombres G, Aleks Syntek, Doctor Krápula, Fanny Lu, Los Rabanes, Belanova, Jesse y Joy, Ha*Ash, entre otros.


SU TRAYECTORIA:
Inician su carrera grabando en el 2007 el EP titulado "Soñar es gratis", alcanzaron una gran base de seguidores en la escena del género musical Ska. Este material fue grabado en los estudios de Auditarte (Costa Rica), con el ingeniero de sonido Erick Román. Bajo el título de “Soñar es Gratis”, la banda conseguía plasmar su primer gran logro. El público los recibió con los brazos abiertos y en cuestión de un mes de haber colocado sus canciones en sus redes sociales, ya estaban entre las 10 bandas más importantes del Ska nacional. De este primer trabajo musical, se desprendió el sencillo titulado “Sin Pensarlo”, el cual los lleva a grabar su primer video musical, bajo la dirección de Marco Carballo de Urban Factor con la colaboración de Jorge “Mechas” Zumbado, ex vocalista del grupo nacional Kadeho.
El objetivo fue dar a conocer su música a un mercado más grande. A base de esfuerzo y constancia, lograron posicionar la canción “Sin Pensarlo” en las emisoras más importantes de corte juvenil en Costa Rica (los 40 Principales, y Radio U) y el video en todos los canales nacionales de música.
Fue tanto el éxito con este sencillo, que por votación popular, les fue otorgado el premio a “Mejor Video Ska del Año 2007”, por el reconocido canal de Televisión costarricense VMLatino, donde compitieron contra bandas de gran trayectoria en su género. En esta gala, Percance fue elegido para presentarse en vivo durante la transmisión por Televisión Nacional, compartiendo escenario con artistas nacionales e internacionales como Los Rabanes de Panamá.
Poco después realizaron el lanzamiento de su segundo sencillo “Me lo Tomo Todo”, así como la grabación del videoclip bajo la dirección de Federico Pexioto. Al igual que “Sin Pensarlo”, esta canción se posicionó rápidamente en las listas de popularidad, pero esta vez con mucha más fuerza. Con este material visual, por segunda vez consecutiva, ganaron el premio por parte de VM Latino al “Mejor Video Latino Del Año 2008.

A finales del mismo año, la banda fue nominada a un nuevo galardón. Esta vez se trataba del “Mejor Artista de Costa Rica” según los Premios 40 Principales. Después de un mes y medio de votaciones vía Internet, Percance resultó ganador. Sobrepasando a bandas de gran peso y gran trayectoria.
De las siete semanas de votación popular, cinco fueron lideradas por la banda, hecho que reflejó que pesar de ser una banda novata, cuenta con el apoyo de su fiel fanaticada.
La gala de Los 40 principales, se realizó en el Palacio de los Deportes en Madrid a la cual asistieron artistas de renombre como: James Blunt, Beyoncé, Calle 13, La Oreja de Van Gogh, El Canto del Loco, Kate Ryan, Estopa, Juanes, Coldplay, Amy Winehouse, entre otros. Sin duda alguna, el participar en este evento y recibir exposición a nivel mundial, fue el paso más grande para Percance hasta ese momento. El evento fue transmitido por la cadena A&E mundo, en toda Latinoamérica y en los canales de Los 40 Principales en España.
Para el mes de mayo del 2009, estuvieron presentes en el primer “Evento 40” realizado en Costa Rica, el cual contó con los artistas con mayor popularidad a nivel nacional tales como Le*pop, María José Castillo, Escats, Evolución, Porpartes y por supuesto Percance. Además de reconocidas figuras de la música internacional como Fanny Lu, Miranda, Ha*ash y Tush.

En agosto de ese mismo año, los jóvenes lanzaron su tercer sencillo, “No Vuelvas”. Percance realizó una campaña de medios de gran cobertura nacional; contando con el apoyo de la prensa escrita, canales de televisión y estaciones de radio más importante del país. Este tema estuvo por más de 10 semanas en el top 10 de los 40 principales, además fue el artista destacado durante dos semanas consecutivas en 97.9 (emisora de corte juvenil). El sencillo estuvo acompañado por un video muy emotivo en el que incluyeron tomas de giras a nivel nacional y momentos de su viaje a España. Lo que se buscó con este video fue enmarcar el cierre de un proceso de 3 años y empezar de ahí en adelante a escribir una nueva historia.
A finales del 2009, conocieron a Luis Felipe Téllez quien de ahí en adelante, sería su manager; con él buscaron trazar metas y lograr consolidar proyectos que hasta la fecha siguen conquistando.
Percance entra en una etapa de conciertos y de composición para lo que sería el segundo trabajo discográfico de la banda titulado “¿Dónde iré a parar?” grabado en San José, Costa Rica bajo la producción de Alberto Ortiz, mezclado en Miami por Boris Milán y masterizado en Memphis, Tennessee por Brad Blackwood en Euphonicmasters.
En Febrero del 2010, lanzaron “Gira el Mundo”, una canción distinta, positiva, con un mensaje y propósito claro: Difundir su optimismo. Percance es prueba de ello, las metas que se han propuesto hasta el momento las han logrado. El sencillo fue hecho para canal VM Latino para su gira intercolegial y a la vez, para filmar un video donde contaron con la participación de una de las presentadoras de televisión más reconocidas en Costa Rica, Hanzel Carballo. El tema “Gira el Mundo” rápidamente se posicionó en los “top 10” de las emisoras en su país.
Este trabajo incluye nueve canciones, donde se plasman historias de la cotidianidad de jóvenes como los integrantes de la banda, entre los cuales destacaron “Gira el mundo”, “¿Dónde iré a parar?” y “El tiempo”, éxitos con los cuales alcanzan las primeras posiciones de las principales listas del país. Ese mismo año, fueron invitados a compartir tarima con “Los Auténticos Decadentes” en el cierre de las Fiestas de Palmares, frente a más de 30.000 personas, la joven banda tica logró cautivar al público con su ritmo contagioso, demostrando una vez más su talento y perseverancia.

El 7 de Agosto de 2010, fue un día mágico, la banda logró en un concierto sin precedentes en la capital de Costa Rica, reuniendo a más de 8.500 personas en la reconocida Plaza de La Democracia.

Para finales del 2010, con el videoclip del sencillo ¿Dónde iré a parar? se convierten en la primera banda de su país, en alcanzar el primer lugar dentro de Los 10 + pedidos de MTV Latinoamérica (Centro), algo nunca antes logrado por una banda nacional. Además de esto, son galardonados nuevamente en España en los Premios 40 Principales, como Mejor artista de Costa Rica.

Durante el 2011, Percance realiza una extensa gira nacional nunca antes lograda por una banda local, donde se llevaron a cabo más de 90 conciertos en las principales ciudades y colegios. Ese año, su trabajo los hizo merecedores de tres premios por parte de la Asociación de Compositores y Autores Nacionales de Costa Rica, como “Mejor Banda Nacional”, “Mejor Artista Ska” y “Artista con Mayor Proyección Internacional”. En Enero del 2012, compartieron tarima con la banda colombiana Doctor Krápula y con la banda argentina Los Calzones Rotos frente a más de 20.000 personas. En el 2012, llevan su música a Guatemala, Honduras, Panamá, Colombia y México.

Paralelamente se encuentra en un proceso de composición de un nuevo álbum que se lanzaría el siguiente año a nivel latinoamericano. Promovieron la Edición Especial de ¿Dónde iré a parar?, de donde se extrae el tema “Un solo sentimiento”, dedicado al talento costarricense que sobresale en los deportes, la ciencia y las artes. El 30 de noviembre del 2012, Percance es invitado a tocar en la gala de los Premios 40 Principales América, convirtiéndose en la primera banda costarricense en tocar en una entrega de premios internacional, donde además resultan ganadores del premio "Mejor Artista Zona Centro", para ese año siendo el único premio entregado en una gala al mejor artista centroamericano.



martes, 12 de septiembre de 2017

MEJORES TIEMPOS. SAY OCEAN 2017


Por: Omar Perdomo



No cabe duda que el punk contestatario tiene un valor distintivo por sí mismo, ante los problemas sociales se torna en un agente que se encarga de expresar la inconformidad que éstos suponen, sin embargo, una persona es un individuo con sentimientos y sensaciones, que mucho tienen que ver con su convivencia con otras personas y con los choques que surgen a raíz de tales relaciones; es ahí donde Say Ocean se transforma en algo más que una banda de “happy punk”, se convierte en un portavoz.
Desde su EP debut (Como Si Fuera 2005), esta agrupación ha cimentado una identidad progresivamente en todos sus seguidores, misma que vienen a reafirmar con su nuevo material “Mejores Tiempos”. Este álbum cuenta con 10 temas, de los cuales 2 habían salido a la luz hace ya unos meses (con sus respectivos videoclips). 50% del contenido de las rolas de Say Ocean va dirigido hacia un amor o ex-amor, un cuarto para rememorar añoranzas y momentos pasados, y el otro 25% funcionan como argumentos para aquellas personas que suelen no tener la suficiente fe en las convicciones de uno mismo.
Say Ocean retoma eso que algunos “millenials” escuchaban en su infancia o adolescencia cuando MTV pasaba “buena música”. No es sorpresa que en la escuela de Say Ocean podamos encontrar a bandas con el sonido como el de Sum 41 o Blink-182 (incluso hasta en el juego de voces).
Canciones como Huracán o Tennecesito, son los tracks más rosas, mientras que otros como Que Comience el Fuego u Hostil, son los que conforman la mitad más enérgica del sonido de la banda. Cabe destacar las colaboraciones de Mo Pérez, Miranda Ibáñez, Lng/SHT y Flecha Al Aire, en el disco...

“Mejores Tiempos” es un álbum con muchos detalles a descubrir para quien lo escucha, por lo que tendría que digerirse completamente; para convencerte ponle play a Siempre Mal o a Del Sueño en el Trabajo al Trabajo de Tus Sueños… pero si sólo quieres tener una o dos rolas de referencia, quédate con Amnesia y con Tan Felices Con Tan Poco.

EL CLAN PRESENTA ENTIDAD MUTANTE - 9132 DÍAS


Jackals es el primer sencillo que se desprende de este álbum  




La legendaria y experimentada banda de rock que sacudió la escena nacional a principios de la década de los noventa nos presenta Entidad Mutante - 9132 Días, un disco recopilatorio de nuevas versiones a temas emblemáticos


El Clan es considerada como la banda precursora y protagonista del movimiento oscuro en México. Sus influencias van desde el postpunk y el gothic rock hasta el metal y el rock progresivo. El Clan es una banda de rock directa, visceral, dura, misteriosa, áspera, triste y casi siempre, por naturaleza, oscura


A través del sencillo Jackals, El Clan rescata del inframundo su ADN punk y lo alista para una época donde la distopía nos alcanzó. Un tema apocalíptico con fuertes descargas de adrenalina, sin dejar de lado la naturaleza oscura de la banda.

sábado, 9 de septiembre de 2017

EL TOUR 50 PALOS LLEGA A TOLUCA


Por: Brissa Minutti
-Por un beso de la flaca, daría lo que fuera,
 Por un beso de ella daría lo que fuera, aunque sólo uno fuera.


Jarabe de Palo regresa a ciudad de ciudad de Toluca, el próximo 24 de septiembre en el Salón Rojo, presentando su nuevo disco 50 Palos que presenta las mejores canciones de la vida sonora de la agrupación española en una versión acústica.
Después de dos años, Jarabe de Palo, liderada por el español Pau Donés, regresa con la intención de impresionar a México con su tour 50 Palos, para presentar su nuevo disco que lleva el mismo nombre con las 21 canciones más representativas de los veinte años de la carrera musical de la agrupación española.
Sin perder el estilo que identifica a Jarabe de Palo, con los arreglos musicales que están entre el piano y las cuerdas, escucharemos este domingo 24 de septiembre canciones como, depende, la flaca, agua, te miro y tiemblo, déjame vivir y su canción inédita Hoy no soy yo.


Todavía puedes compras tus boletos para el concierto de Jarabe de Palo en Toluca por http://www.smartticket.com.mx/?event=jarabe-de-palo-toluca con precios de 325 y 485 pesos, para que puedas disfrutar de este concierto con el fin de  recorrer a través del tiempo veinte años de canciones de una de las bandas con influencia en el rock. 


lunes, 4 de septiembre de 2017

EP DEBUT WE BEARS 2017



Por Omar Perdomo




We Bears es un grupo de punk en español originado en la Ciudad de México, que en este año nos muestra su carta de presentación, con 4 rolas; 3 de las cuales llevan marca personal.
En este “Ep Debut” hay un arma de doble filo, al escuchar todo el material podemos darnos cuenta que la banda tiene una fuerte influencia punk pero también una hardcore. Es de doble filo porque aunque el hecho de no limitarse a un solo estilo musical enriquece la composición, también genera una necesidad de identidad, de saber a qué perfil pertenece la agrupación.
En Siente y Motivos, por ejemplo, confirmamos los sonidos de las corrientes musicales mencionadas, pero un problema constante es que las canciones parecen ser más largas de lo que en realidad duran. La parte punk es buena, y la hardcore también, sólo que al juntarse parecen estar separadas y no en una fusión (cosa que se siente, aunque quizás en menor nivel, en el cover que hace la banda: Halloween, tema original de Misfits).

Noviembre, es el tercer tema, y es el más tranquilo de los 4, no es precisamente una balada, es un track que tiene menos energía pero que a cambio ofrece más autenticidad a la marca musical de We Bears. Uno de los puntos buenos que tiene el EP son los coros cuando, aparentemente, más de 2 integrantes cantan al mismo tiempo, ya que son muy agradables de escuchar… We Bears es una banda joven, premisa que da pie a pensar en que en algunos años, Andrés, Stifler, Borrego y Gallo, encuentren su verdadero camino en la escena, y puedan desarrollar aún más su potencial como músicos.

viernes, 1 de septiembre de 2017

8° TOUR DE CORTOMETRAJES EUROCHANNEL

El Ayuntamiento de Metepec a través de la Dirección de Cultura en colaboración con la Alianza Francesa y Eurochannel tiene el gusto de invitarle por vez primera al Tour de Cortometrajes de Eurochannel al Museo del Barro y la Alianza Francesa de Metepec.



Cabe mencionar que esta es la octava edición del Tour, la cual en esta ocasión se enfoca en un tema por demás fascinante: La felicidad, la cual será explorada en diversos géneros a través de los ojos de los creadores europeos, de esta manera los espectadores disfrutarán de fascinantes culturas en su idioma original y con subtítulos en español, siendo un evento único en su tipo en Latinoamérica.

La cita será en el Museo del Barro (ubicado en Av. Estado de México No. 10, Barrio de Santiaguito) el 1 de septiembre en punto de las 17:00 horas y a la Alianza Francesa de Metepec (Av. Estado de México No. 164, Barrio de San Miguel) el 2 y 4 de septiembre a las 12:00 y 18:30 horas respectivamente para disfrutar de una nueva oportunidad de acercarse a la cinematografía internacional.
La invitación es abierta al público y la entrada es libre.