martes, 29 de mayo de 2018

WET BAES








Andrés Jaime

Productor, cantante y escritor de 20 años que mezcla a la perfección las vibras de los años 70 y 80 con su propio toque contemporáneo.

Su ambiciosa, dulce y compleja instrumentación retoma sonidos de leyendas como Pink Floyd, Los Beatles y Michael Jackson; mezclándolas con influencias contemporáneas de artistas como Phoenix y Justice.

Sus ejemplares producciones musicales, aunado a su enérgico acto en vivo, han posicionado a Andrés Jaime como uno de los talentos nuevos más prometedores del país, abriéndose puertas a muchos de los festivales más importantes de México como Pa’l Norte, Ceremonia y Bahidorá. Al igual que en eventos internacionales como SXSW 2017 y Ruido Fest en Chicago.

Ha sido telonero de actos internacionales como Mac DeMarco, Breakbot y Sofi Tukker.


PLANETA NO








Planeta No es una banda de pop formada por 3 músicos de Concepción, Chile, transformados en quinteto en sus presentaciones en vivo. En 2014 debutan con el EP “Matucana” y el single “Señorita”. Editada por Beast Discos, esta publicación permite realizar un primer viaje al extranjero, México y Perú. En junio de 2015 lanzan “Sol a Sol”, con más de 70.000 visitas en youtube en su primer mes, y en agosto de ese año publican su disco debut ODIO, con Sello Azul y Beast Discos, con conciertos de lanzamiento en Santiago, Concepción, Valparaíso, México DF y Lima, Perú. Con su single “El Campo” en 2016, realizan una gira por Chile y se presentan en festivales como Primavera Sound (España), Lollapalooza, Día de la Música, Rockódromo, REC, Fluvial y Fiis (Chile), además de girar por España, Perú, México, Colombia y Costa Rica. En 2017 se presentan en el festival South by Southwest en Estados Unidos, en la Cumbre del Rock Chileno 2017 y publican el video “Maricón Zara”, realizan una presentación con medio millar de asistentes en el teatro Matucana 100, Stgo. de Chile. Actualmente, la banda ha sido invitada al Festival Marvin en México, mientras prepara su próximo disco a lanzarse en 2018.

Presentaciones

SXSW 2017 (USA) Matucana 100 - Cumbre del Rock Chileno 2017 - MFEST ‘17 - Fluvial 2017 Primavera Sound 2016 (España) - Yavería (Colombia) Lollapalooza CL 2016 - Fiis 2016 - El Rito - Fonda Oficial Parque O’Higgins ’16 - Levantando Polvo Rockódromo 2016 (Valparaíso) - REC 2016 (Rock en Conce) Regreso del Coco - IZTA Fest (México) Lima Popfest - Lima Indie Festival - Apu Fest (Perú) Santiago Popfest 2015 - Día de la Música 2015 (Concepción).

miércoles, 23 de mayo de 2018

CONOCIENDO MÁS A EL MATÓ A UN POLICÍA MOTORIZADO








Por Omar Perdomo





OP: Muchachos me gustaría comenzar preguntándoles, ¿qué hacen cuando no están en la banda? Cuando no están tocando ¿qué es lo que más les gusta hacer en su tiempo libre? O si tienen algún proyecto que no sea musical, ¿cuál es?
Santiago: No sé, miro películas, series, esas cosas… Instagram. Y después también estoy haciendo todo el tiempo cosas para “El mató”, dibujando, diseñando, haciendo algunas cosillas. Pero cuando tengo tiempo libre sí trato de ver alguna película, soy muy fan del cine.
Manuel: Yo hasta hace un tiempo daba clases en un colegio, de “Comunicación, cultura y sociedad”, se llama la materia. Además también el ocio puro porque es difícil al estar en una banda con muchas giras el hecho de hacer algo fijo. Pero no sé, me he estado haciendo unas historietitas, escribir guiones me gusta por más que nunca los lleve a materializar en alguna producción audiovisual, pero me gusta hacer eso.
Gustavo: Eh no, la verdad es que no demasiado, la verdad también me gusta ver series, pelis, estudio viola… y después otros proyectos musicales, ocupo el tiempo en eso. Pero sí, siempre la música.
OP: Si ustedes pudieran ser otra persona, ¿qué persona serían?
Santiago: Messi, me gustaría ser.
Manuel: A mí me gustaría se Gusti.
Gustavo: A mí no me gustaría ser Manu pero me gustaría ser qué cosa… ¿quién? No, ni idea, no sé me ocurre.
OP: ¿Qué le podrían decir a su yo de hace 10 años?
Manuel: Ay, qué difícil. A ver, ¿qué hacía hace 10 años? No, no sé, le diría… quienes serían campeones en los últimos 10 años, para así apostarles y hacerme unos billetitos.
Gustavo: Le diría no alargues la facu pibe.
Santiago: No sé, quiero decir algo gracioso y no se me ocurre.
OP: ¿Para qué cosa ustedes dirían que son muy malos?, ¿qué son muy malos haciendo?
Manuel: Yo tengo un pésimo sentido de la ubicación. No me puedo orientar, tengo esa incapacidad.
Gustavo: Yo el fútbol, soy bastante malo. Me gusta pero cuando estoy ahí digo “uy, qué malo que soy”.
Santiago: No se me ocurre nada, soy bueno en todo.
OP: ¿Quién dirían que es su héroe en la realidad y quién su héroe en la ficción?
Santiago: Mi héroe en la ficción, Messi.
Manuel: No sé, yo héroes no tengo realmente, cuando era chico quería ser Flash pero no, no lo fui. Pero no, no tengo héroes, no sé si está bien o está mal eso.
Gustavo: No se me ocurre. ¿Héroe en la realidad? Ni idea. A ver en la ficción… no, tampoco; paso.
OP: ¿En qué momento y cómo fue cuando ustedes piensan dedicarse a la música?, o sea, que quizá todavía no lo tenían decidido pero pensaron que sería una buena opción de vida tocar, grabar, salir de gira; todo lo que la música implica
Manuel: Desde chico yo creo, siempre quería como… uno de mis sueños era tocar en un escenario y no creo que haya un momento puntual, siempre quise tocar en una banda.
Gustavo: Sí, qué se yo, como cuando en un momento así en la adolescencia era medio como, un mito, me acuerdo, la posibilidad de vivir de la música. Entonces como que todos estudiábamos algo por fuera de la música y hacíamos la música como otra cosa, pensando que así funcionaba, o nos decían eso. Y después no, en un momento te das cuenta que lo que funcionaba era la música y era lo mejor del mundo, estar haciendo lo que más te gusta; y ahí fue cuando deje la facultad.
Santiago: Creo que una noche me escapé de mi casa porque era chico y no me dejaban salir y fuimos con mis compañeros de la escuela a ver una banda que se llama Acción Directa, de La Plata, en un garage de una casa y me acuerdo que ese día tuve ganas intensas de meterme a una banda.
OP: ¿Qué influencias no musicales podrían decir que están plasmadas en su música?
Santiago: Muchas, el cine, la literatura. No sé alguna puntual, Tarantino es una influencia.
Manuel: Sí, me parece que cuando uno hace un arte, en este caso la música, lo que se plasma está nutrido de múltiples vertientes culturales. Más allá de que estás en el plano meramente musical, pero todo lo que somos nosotros es un conjunto de cosas, como las influencias te van conformando como un individuo. Así que eso, nos gusta mucho el cine, nos gusta mucho, a mí particularmente, la literatura, los cómics… no sé cuánto de eso puede verse porque al formar parte de géneros diferentes está claro que no se puede vincular tan directamente, pero atrás de todo eso hay algo.
Gustavo: Coincido con Manu.
OP: Si hoy fuera la última tocada de El mató a un policía motorizado, ¿qué les gustaría hacer el día de mañana?, ¿qué otro proyecto les gustaría desarrollar?
Santiago: Al otro día me suicidaría.
Manuel: No, no sé, proyectos esos que decía, audiovisuales. Otros proyectos musicales también, siempre está bueno experimentar con otras cosas. No podría decir algo puntual pero estaría bueno ir probando otras artes y cosas.
Gustavo: No sé, creo que haría ejercicio, cuidaría un poco mi salud física, sí… iría al psicólogo también, cosas así porque si se termina “El mato” diría: “no, ¿qué hice todos estos años?”. Así que necesitaría un poco de ayuda profesional.


FIN DE SEMANA DE FESTEJOS EN EL FORO CULTURAL LANDÓ.










Crónicas del Abuelo en Landó
Twitter @abuelo_1176


Cumplir 10 años como foro cultural independiente puede sonar fácil pero la realidad es todo lo contrario, los hermanos Figueroa hace diez años no imaginaron que iban a ser parte muy importante en el desarrollo de la música de la ciudad y que el nombre “Landó” iba a ser referente de la ciudad a nivel nacional e internacional, por su escenario han pasado infinidad de bandas de diferentes partes del mundo. Para la celebración se convocó a bandas amigas y la gente respondió no en gran cantidad pero fue suficiente para tener una gran fiesta de los diez años. El jueves Fantoches, Ra La Culebra, Weichafe y Puerquerama fueron los encargados de amenizar la fiesta en donde los locales Fantoches sonaron muy bien con su Punk Rock contundente y Puerquerama se lució ya que presentaron varias canciones nuevas. Para el viernes Nicolás Murdock, Rolo, Dromedarios Mágicos, Fermín de los Guadaloops y Occido, en su regreso tan esperado, en donde todas las bandas se rifaron en sus presentaciones dejando un muy buen sabor de boca en los asistentes y estuvieron a la altura de los festejos de los primeros diez años que esperemos que sean muchos más.











miércoles, 16 de mayo de 2018

TRÁGICO BALLET EN ACÚSTICO












Crónicas Del Landó
Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176



Para el segundo fin de semana de mayo del 2018 se presentó en landó una de las bandas más queridas en la ciudad, siempre son garantía de que la gente los sigue y en esta ocasión no fue diferente ya que llegaron aproximadamente 100 personas a cantar las baladas de la banda y si hay algo que los caracteriza es que los integrantes de la banda cada que vienen atienden a sus fans de muy buena manera y se toman todas las fotos solicitadas y no se van hasta que firman el ultimo autógrafo, es por eso que Trágico Ballet se encuentra entre los consentidos de los toluqueños.







martes, 15 de mayo de 2018

CONOCIENDO MÁS A EL CUERVO DE POE





Por Omar Perdomo










OP: Muchachos cuéntennos, qué es lo que hacen cuando no están tocando, cuando no están arriba de un escenario o dándole a la música. ¿Tienen por ahí algún otro proyecto? O simplemente en su tiempo libre, ¿qué les late hacer?
Oscar: Bueno, yo además de estar trabajando en la música doy clases de batería, trabajo en una Universidad, y también me gusta como la parte de la producción de espectáculos, entonces también trabajo en esa área.
David: Yo también me dedico a la docencia en la música, trabajo todos los días en una Universidad también. Y en mis ratos libres me gusta jugar videojuegos y estudiar.
Adán: Yo doy clases de violín y también tengo otro proyecto llamado Tesla Pox con el que compartimos creatividad musical, y un proyecto solista con el que toco en eventos y cosas así.
Jackie: Yo también doy clases en una academia de canto y estoy por graduarme de la Universidad, y es lo que estoy haciendo ahorita.
Juan: Yo para variar también doy clases en una Universidad, de guitarra y de composición, y pues bueno también tengo un proyecto alterno donde tocamos power metal. Y me gusta mucho leer, sobre todo cuestiones de historia y pues… estar con mis amigos.
Vince: Yo soy el único que no da clases, antes hacía ejercicio.
OP: Si pudieran ser otra persona, ¿qué persona escogerían?
Oscar: Bueno si fuera persona yo creo que sería Julio Cortázar, soy muy fan de él.
David: Yo sería Batman.
Adán: Pues yo creo que sería Nikola Tesla, yo creo.
Jackie: Yo no sé, yo creo que yo sería… ay no sé es muy difícil, podría ser mucha gente, sería… Alissa de Arch Enemy, sí Alissa.
Juan: Yo sería un caballero de Athena definitivamente.
Vince: Sí, sí, creo que yo secundo la idea de Juan.
OP: ¿Hay algo para lo que se consideren muy malos?
Jackie: Yo dibujando, soy muy mala dibujando.
Oscar: Bailando, soy pésimo bailando.
David: Yo fui, bueno soy porque siempre he sido malo, en química.
Adán: Yo creo que para cocinar.
Juan: Yo soy pésimo para hacer manualidades.
Adán: Yo al igual que Adán, se me quema el agua, el cereal; los sándwiches los meto así, con 2 tapas y me salen con una.
OP: Banda, ¿nos podrían contar acerca de algún momento en su vida que haya influenciado en ustedes para despertar esa intención de estar tocando el día de hoy?
Oscar: Yo creo que en mi caso, yo decidí dedicarme a la música porque tengo dos hermanos que son más grandes que yo y uno de ellos en la prepa tocaba el bajo, y una vez fueron amigos a ensayar a la casa y llevaron la batería. Verlos ensayar y ver tocar la batería fue cuando dije “sí a huevo, eso quiero”.
David: Es chistoso porque cuando yo estaba en secundaria no me imaginaba tocando, incluso hasta, creo que hasta mediados de la prepa que me dijeron oye vente a tocar el bajo a una banda, y yo así como que… “no toco nada”, y me dijeron está bien fácil mira, y yo así como de ¡ah! Entonces me metí a clases y me empezó a gustar mucho la música.
Adán: Yo lo tenía como actividad, digamos, de hobby o como segunda opción. Siempre quise ser médico, luego cambié a biología, luego cambié a otra carreras, total que terminé en derecho pero seguía estudiando el violín y después como de 3 semestres de derecho dije, “no como que esto no es lo mío” porque ya el violín había llegado a un punto donde ya lo necesitaba, y ahí fue cuando ya decidí dedicarme de lleno y estudiarlo ya como carrera profesional.
Jackie: Pues yo, mi papá es baterista entonces siempre he tenido como la música pero nunca me había como… así como clavado hasta una vez que estaba escuchando la radio, en aquellos años que era muy niña, y salió una canción de una banda que se llama The Darkness, que se llama Love Is Only A Feeling, la escuché y así me traumé y desde ahí.
Juan: Yo a los 13 quería tocar una canción que salía en un videojuego y a partir de ahí me enganché, creo que siempre supe que era lo que quería pero cuando definitivamente supe que quería dedicar a esto tenía como unos 14 años, estaba viendo un DVD de Iron Maiden, de cuando eran jóvenes y… me acuerdo muy bien de la canción, se llama The Prisoner. Vi todo la energía que sacaban ahí en la ejecución de esa pieza y dije “¡madres cabrón, quiero hacer eso!” Creo que fue ese el momento.
Vince: Yo pues por mi padre, igual que Jackie mi padre es músico, bueno ya no tanto pero sí tocaba guitarra, fue de los que fue a Woodstock 69, entonces sí le toco ver bandas muy interesantes; creo que por eso.
OP: Sabemos que hay momentos de crisis en el mundo de la música, que llegan a afectar mucho a géneros como lo son el rock o el metal. A veces si para el rock es difícil abrirse camino para el metal puede llegar a ser más duro. Entonces, ¿cómo se sienten ustedes al respecto? Y, ¿qué se pueden esperar aquellos que vienen más atrás?
Oscar: Pues creo que en realidad abrirse camino en cualquier carrera es complicado porque a final de cuentas estás compitiendo contra miles de personas en diferentes partes del mundo, entonces creo que la complejidad para decidir si estudiar una cosa u otra no depende de eso, si no de que tanto estás dispuesto a pasar por la adversidad porque a todas las carreras les pasa. En todas llega un punto en el que te corren, hay cambios, la situación económica del país, o sea, son como muchos elementos; entonces en realidad creo que no es como que influya directamente en la música para decir si te dedicas o no. Y ya si estás en esta onda pues creo que lo siguiente es tener muy claro que es lo que estás haciendo porque, por ejemplo, en el caso del metal ciertamente como dices es más difícil ir abriendo brecha porque no es tan comercial pero por lo mismo cuando ya llegaste a un público lo agradece muchísimo, y se queda durante muchos años; entonces no es como otro tipo de géneros que son pasajeros, de “los escuché en la adolescencia y ya me da pena hasta decir que me gustaban” ¿no?, al contrario si vas a un concierto de metal te encuentras tanto chavos de 15 o 14 años como señores de 70 u 80 años, entonces creo que es de las cosas más chidas que tiene el metal, que realmente es un idioma universal y no hay edad para eso. Entonces creo que en ese sentido es un elemento que nos ha ayudado mucho a nosotros, que no tenemos ese problema, la gente que nos escucha hoy nos ha escuchado desde años, eso está bien chido. Además también es muy relativo el tema del triunfo, o sea, que es lo que para uno significa, ¿triunfo es ganar un millón de pesos o triunfo es llevar un mensaje?, entonces creo que desde ahí es ser muy consciente de lo que quieres llegar a ser; si quieres ganar millones de pesos vuélvete músico de sesión, si quieres realmente dar un mensaje tienes que hacer tu propia música, entonces creo que va por allí también el tema.
David: Tal cual, de hecho, hace poco platicábamos de eso y yo agregaría que en realidad, musicalmente hablando, la competencia está en todos los géneros, o sea, por ejemplo nosotros que nos dedicamos a la música conocemos compañeros y alumnos que son jazzeros, que tocan blues, que tocan hasta pop, música popular y… pues en todas es la misma, quizás está un poquito más en boga pero en cuanto a la competencia para triunfar es exactamente el mismo desgaste.


sábado, 12 de mayo de 2018

MARÍA FROM LUVIANOS







María lleva tres días escapando de su presente. En una parada de autobús vemos cómo ha tomado decisiones que han tenido graves consecuencias en su andar, aventurándose quizá, a un destino irreparable. María From Luvianos es un montaje que aboga por la voz femenina, es aquél personaje que nos hará cuestionarnos a cerca del rol que desempeñamos cómo mujeres en nuestra sociedad, es una mujer que busca revelarse ante su destino, en una lucha constante con su entorno. Acompañada de una violinista que nos envolverá en la atmósfera de la identificación, aquella llamada catarsis sucederá al ver la puesta en escena, sucederá cuando María hable contigo.




martes, 8 de mayo de 2018

INICIO DE TEMPORADA EN MINI TEATRO LANDÓ Y REAL DE CATORCE






Crónicas Del Landó
Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176


Para la primera semana de mayo el Foro Cultural Landó se vistió de manteles largos ya que en el Mini Teatro Landó arrancaron temporada dos obras; “Nana” que toca el tema del Alzheimer desde una perspectiva muy particular, “María From Luvianos” que nos cuenta una historia del crimen organizado con una buena dosis de realidad lacerante que invita a la reflexión.

En el Foro Landó Norte se contó con la visita de un grande de la historia de la música contemporánea “Real de catorce” que en esta gira vienen celebrando 35 años de carrera y sin duda está en su mejor momento, los nuevos integrantes sin duda ya agarraron el timing del Blues y nos regalaron un  ritual inolvidable en el cual la interacción entre el público y la banda era fraternal y el cariño subía y bajaba del escenario para culminar en un gran abrazo y al final todos terminaron satisfechos ya que fueron dos horas y media las que tocaron dejándonos una sensación de felicidad y saber que estos recuerdos serán memorables, los que asistimos a este concierto somos muy afortunados y de alguna manera estamos conectados con estos grandes recuerdos. Gracias José Cruz. Mucha luz y blues. 








lunes, 7 de mayo de 2018

LA BARRANCA








Crónicas Del Landó
Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176

                                                                         

Para la última semana de abril el día 28 para ser exactos se presentó en el Foro Cultural Landó una de las bandas más representativas del Rock mexicano, junto a Real de catorce y Santa Sabina ya son consideradas como bandas de culto y José Manuel Aguilera lo asume como tal. En la celebración de sus 23 años vienen con disco nuevo bajo el brazo “Lo eterno”, queda claro que el líder indiscutible del grupo es José y este ensamble que ya logro armar con músicos jóvenes le vienen muy bien y en sus presentaciones en directo queda claro.

La gente como ya es costumbre últimamente en la ciudad respondió al llamado y para las 10 de la noche el foro ya se encontraba lleno, eran casi las 11 cuando subieron al escenario y se nota que ya tenían hambre de hacer presentaciones, no se guardaron nada, se entregaron al cien y eso lo agradeció la gente al término de cada interpretación y después de poco más de dos horas de concierto, en el cual se notó al vocalista en muy buena forma física, se despidieron y el público quedo con muy buen sabor de boca.   












domingo, 6 de mayo de 2018

ALEA








La música de Alea te arrastra con autenticidad y honestidad. Conocida por su mirada progresista y promotora de la simbiosis entre la música folklórica latinoamericana, como la cumbia, y el jazz neoyorquino. 


La artista colombiana Alea es conocida por tener una visión progresista y promotora de su generación: su música te absorbe con autenticidad y honestidad.  Acompañada de músicos excepcionales como Sinuhé Padilla-Isunza, Diego Torres Cantú y Abraham Yacaman, Alea entrega una presentación llena de energía y pasión que viaja a través de Latino América, recreando su cultura. El ensamble es un panorama de melodías poderosas, ritmos de la tierra y sentidas conversaciones musicales provenientes del detallado y respetuoso trabajo en cada instrumento. La comunión de la cumbia, vallenato y rancheras con jazz y landó, crea un universo sonoro vivo, ancestral y neoyorquino. 




NANO STERN







Del grupo de cantautores que comenzó a destacar en Chile a partir del año 2000, Nano Stern ha sido una de los más poderosos y de más amplio alcance. Su estilo se distingue en parte por su asombroso oficio sobre la guitarra, así como su libertad vocacional para plantearse desde un inicio como un músico itinerante y de apuesta global. Ha publicado sus discos con presencia incesante en festivales de jazz, folk y fusión en los puntos más inesperados del planeta. Stern había sido un niño de excepcionales dotes en torno a la música, que comenzó a practicar el violín a los tres años de edad, y que giró progresivamente hacia el rock luego de descubrir a Led Zeppelin. Los años han fusionado en sus referentes esas raíces anglo con el cancionero del folclor latinoamericano, y puntuales influencias recogidas de sus viajes.